• 谢海与我们

    我因为喜读谢海的作品,于是想到一个问题,文艺毕竟要叫外行人看得懂才好。像我不懂画,立在他的画前,也觉得自己整个被“洇”开了:又是愉悦的,温润的;又是伤心的,无奈的;又是寂静的,盎然的……总之五味杂陈,意味丛生,正百般不知如何是好时,心里顿觉这才是艺术。

  • 中国书画名家谢海真迹——宁静、拙朴、浑然、清寂

    谢海现为一线评论家和画家,作品全屏心境率意表达,其画面率意、直性的、浑然、清寂。作品大都以小品居多,善用墨色,脱离了传统的水墨概念,转而向全新的水墨艺术发展,并形成了自己独特的风格。

  • 郑秀珍写谢海之二

    谢海的作品继承昨天,超越当代,活在未来,超越常人的眼光和常人的想象,不断冲破自身的束缚,以体现出独特的价值。谢海有非凡的责任感,对于当代中国来说,古代的精神文化已像破堤流溢的江河水一样,漫无边际地流向四方,有些还留在地表,有些已经渗走了。

  • 郑秀珍写谢海之一

    谢海作品具有中国文化的象征性、隐喻性,又具备西方的侧重逻辑性。如果缺乏了逻辑性就不能延续艺术的文脉,还要有多元化的视角以及宽容和自由的品质,所以谢海作品是具有人文精神的水墨画。

  • 心象有无间

    谢海的画,乍一见,并不会给人以震撼,只觉一派平和淡远、月白风轻,看过后,却久不能忘,再到任何时地,偏又能从万千画作中,一眼识得出来。这识得出来,倒不是因为其画面上独有的符号——虽说谢海也有符号,那些清雅的瓶子与繁盛却无声盛开的花——许多画家,一辈子都在寻找符号。

  • 谢海这两年的工作报告

    谢海对艺术所持的观点至少有一半是偏激的,偏激和过头不是说不对,我是说这种现象是他本身曾是(现在也是)艺术家的身份有关。这一点是不容置疑的。由理论而理论和由创作而理论有着本质的不同,前者侧重于博学之后的考据,后者侧重于经验之后的感觉。

  • 谢海这个人

    谢海不管做什么事都喜欢说是玩玩的,表面上对任何事情都是无所谓的他,事实上对所做得都仔细地不得了。真要说起来,人的快乐往往也是身边的人给他的,一个人的价值也得靠别人的反照才能体现出来,这个话题就大了,不过我想谢海在帮别人的时候,兴许就是他最快乐的时候吧?

  • 谢海无疆——品评国画家谢海先生的水墨艺术

    谢海,生在七十年代,是这一年龄段,画家当中的中坚力量;他率性,狂飙,才华横溢地在美术界“杀入杀出”。他写评论是无疆***,见解独到,非常学者;他画画***无缰,意到笔到,后文人画的元素,在其作品中大放异彩;重气韵,重墨趣,重留白,似乎是谢海的艺术符号,娴静中有清韵,和谐中有高潮。当然空灵、清远、高雅是谢海水墨画的主要特征。

  • 谢海画画这件事

    小品画家的作品题材很窄,除了学画时的“四君子”外,再就是藤本和瓶花为多,偶作一些折枝花卉。谢海的画看上去特简单,强调线条质量和布白分割,物象一定会有他的看法,他的角度,还经常“外加工”———夸张一些东西,削减一些东西。

  • 谢海的一二一——圈点《谢海美术批评文集》中新书法观点

    在美术批评上谢海风风火火,人气正旺,然而一个人在某一个方面越亮,其他方面的光芒往往会为其所掩,谢海画过一些很传统的中国画,这几年也一直在搞水墨实验,但局外人知之甚少,同样作为书法家的谢海却很少为人所知,尽管这位年纪并不大的谢海早在十多年前就开始频频间鼎国内一些大奖赛,并在专业媒体刊发了不少争鸣文章,人们对他的书法仍然还是知...

  • 谢海的文人画

    两年时间策划了27次全国有影响的展事和研讨会,又南来北往地和张汀、吴冠中、刘大为、赵绪成、刘国辉就美术界关注的热点进行对话和访谈,在中国画坛上谢海可谓是个大忙人,星光灿烂,热热闹闹,但即使这样,我们也无法把他排除在“学者”二字之外。可以说从他入手绘画的那时起,就重视了画外工夫的打造,哲学、美学、史学、理学、文学等,他无一不用...

  • 谢海的“花花世界”

    当今画坛,当今美术评论界,你要是问我“白话谢海”是怎么一回事,老实说,我不知道,真的不知道。因为,当今世上,要知道一件事已经很难,更别说要知道一个人了;而且,要是将“白话谢海”这四个字拆开,那又“白话”又“谢海”的,我就更加的不知道了。

  • 西风堂上幽梦影

    积画以成字,积字以成句,积句以成篇,谓之文。文体日增,至八股而遂止。如古文、如诗、如赋、如词、如曲、如说部、如传奇小说,皆自无而有。方其未有之时,固不料后来之有此一体也。逮既有此一体之后,又若天造地设,为世必应有之物。然自明以来,未见创一体裁新人耳目者。遥计百年之后,必有其人,惜乎不及耳!

  • 同•与不同——读谢海近作有感

    有道是:“年年岁岁花相似,岁岁年年人不同”。古人诗话,说得精到,好懂、好理解。花相似,比如年年开落的牡丹花吧!它仍就是牡丹,不会因岁月的更迭,而生出个石榴花来的,这就是同;而人不同,何止是岁岁年年呢?我感觉是,分分秒秒都有所不同。人的不同,是在不断成长、吸收、提炼、感悟中升华铸成的。

  • 十日茶香品谢海——观谢海新作《十日茶香》有感

    《十日茶香》以“三联”的样式出现。整体看,画面气势雄浑,捣金碎玉,令人心悸魄荡而又豪情满怀;分开看,各有成色,于气象万千的意蕴中,别有一番轻流曼舞般的婀娜多姿。尤其是在对茶树的书写上,缥缈无为,似实如虚,空灵无穷,神奇美妙。

  • 华丽背后的寂寞——解读谢海

    都说大隐隐于市,小隐隐于野。不管大隐小隐,都是为了求道得真。当然,在隐的过程中,绝大部分是以“隐”求“显”而不是真正求道得真,还有一部分在“隐”的过程中迷失了自己,不但没有达到自己的目的,反而真正把自己“隐”没了,自己找不到自己了。连隐者都如此难以把握自己的目标追求,更何况本就是芸芸众生中的人呢?

  • 海上生明月(序)——写在小画大世界•谢海水墨画小幅作品特展之际

    谢海的作品流露出来的气息是“散淡”的、是“冲和”的,小小尺素之上他作画的状态放松的到了有点漫不经心的地步,水墨语言,用减法的笔墨形式,为我们谱写出一首首精致的小夜曲,使我们在当下“碌碌无为”的氛围中,顿生一种安稳的感觉。这种安稳的感觉在今日得来竟然是非常的不容易。

  • 关于谢海

    谢海的主观意识可以说非常强,反应当然也是少有的敏锐,虽然身上还时时散发着某种“酸味”(毕竟是一个小文人么),但和在艺术圈我后来所接触到的,无论是腕级的、一般的、资深的人物相比,谢海对当下的学术动态,诸如人文关怀以及艺术与市场的关系等的综合把握能力极强,并同时能捕捉某一个“敏感”点,有推波助澜的创意思维,是我很少见过的。

  • 高远视野下的艺术新负载——谢海新水墨审美诠释

    谢海新水墨艺术的表达,首要特征在于他以水墨的形式行运于纯视觉的轨道中,从而让观众在这条他试图跋涉的驿道上,思考他舞弄水墨的过程,和他怎样用旧式的水墨语言做有现代意味的抽象表达。

  • 凤山路9号,一个老仓库的前世和它的艺术今生

    许多圈子里的人来到杭州,下了飞机的第一个目标就是凤山路9号。艺术家们聚集起来所产生的能量与光芒,不仅仅为本身做了宣传,更重要的是为杭州这个城市做了宣传。因为空置仓库有限,现在还有一大批的艺术家排队等着租这里,而管理方也乐意把这里租给艺术家,“在这里他们只是闭门画画,很安静”。